jueves, 10 de septiembre de 2015

Georges Bataille

 Georges Bataille (Billom, 10 de septiembre de 1897 – París, 9 de julio de 1962) fue un escritor, antropólogo y pensador francés, que rechazaba el calificativo de filósofo. También es conocido bajo los seudónimos Pierre Angélique, Lord Auch y Louis Trent. 

Autor de textos polémicos, fue considerado desde "un nuevo místico" (J.-P. Sartre) o "un obseso" (A. Breton) hasta "uno de los más grandes escritores del siglo" (Michel Foucault). A través de la literatura y el ensayo, formuló una aguda crítica a la racionalidad de la palabra escrita y al concepto clásico de sujeto. Buscó despojar a sus textos de toda retórica para aproximarse a lo que él llamaba "la desnudez del ser", ya que entendía que el hombre debía dejar de "enunciar" para poder "consumar", y para ello no le quedaba otro camino que el de la "transgresión".


Desconfiaba del concepto occidental de conocimiento y saber, y pensaba que el individuo, para romper su realidad dividida, condicionada y limitada por los grandes sistemas racionales de la ética y la estética, debía recurrir al éxtasis para lograr una experiencia interior liberadora.
Fuente: www.biografiasyvidas.com y www.wikipedia.com

martes, 8 de septiembre de 2015

La pura luz


Podés conseguirlo en:

Librería Guadalquivir (Av. Callao 1012, CABA) 
Librería Norte (Av. Gral. las Heras 2225, CABA)

viernes, 4 de septiembre de 2015

¡Felíz Día de la Historieta argentina!



Hoy 4 de septiembre se celebra en Argentina el Día de la Historieta, fecha que fue elegida porque ese mismo día del año 1957 salió a la calle Hora Cero de editorial Frontera, revista donde se publicó el primer capitulo de El Eternauta.
Los orígenes de la historieta están estrechamente ligados al desarrollo del periodismo moderno. Estos orígenes se relacionan con las particulares características del periodismo norteamericano de fines del siglo XIX, el que en su puja por la conquista de nuevos lectores resuelve incorporar los novedosos y atractivos cartoons a todo color, convertidos después en historietas

La historieta en Argentina tiene sus precursores en las caricaturas de El Mosquito y en las historietas comerciales de Caras y Caretas. En 1912, con Virueta y Chicharrón, se publica en Caras y Caretas las primeras tiras con personajes fijos y el globo que encierra las líneas del diálogo. En 1928 con el Tony dedicada a la historieta marca un hecho significativo. Muchos personajes se convierten en célebres y la siguen un gran número de lectores: Paturuzú, Isidoro, Don Fulgencio, Paturuzito, Anteojito y Antifaz, Mafalda, entre otros.



Fuente: http://campus.ort.edu.ar


miércoles, 2 de septiembre de 2015

Ana Frank

El 2 de septiembre de 1944, Ana Frank fue enviada al campo de concentración nazi de Auschwitz. Recordamos un poco de la historia de esta niña judía alemana, mundialmente conocida gracias al Diario de Ana Frank, la edición en forma de libro de su diario íntimo, donde dejó constancia de los casi dos años y medio que pasó ocultándose, con su familia y cuatro personas más, de los nazis en Ámsterdam durante la Segunda Guerra Mundial.


Al cumplir trece años, el 12 de junio de 1942, Ana recibió un pequeño cuaderno que había señalado a su padre en una vitrina unos días antes. Si bien se trata de un libro de autógrafos, empastado en tela a cuadros rojo y negro, con una pequeña cerradura en el frente, Ana ya había decidido que lo utilizaría como diario. Empezó a escribir en él casi inmediatamente, describiéndose a sí misma y a su familia, así como su vida diaria en casa y en el colegio. A falta de una «amiga del alma», según Ana, le escribía a su diario como si estuviera dirigiéndose a una amiga. Llamaba Kitty a su diario y usaba «Querida Kitty» como fórmula introductoria en alusión directa a Kathe Zgyedie, una compañera de estudios a quien llamaban afectuosamente Kitty. Escribió en forma de cartas sobre sus resultados en clase, sus amigos, chicos con los que simpatizaba y los lugares que prefería visitar en su vecindario. Si bien estos primeros escritos en su diario muestran que su vida era en muchas formas la vida típica de una escolar, también reseña los cambios que se van implantando desde la ocupación alemana. Algunas referencias parecen casuales y sin gran énfasis; sin embargo, en algunas partes describe con mayor detalle la opresión que cada día va en aumento. Escribió acerca de las estrellas que todos los judíos estaban obligados a portar en público, y también enumeró algunas de las restricciones y persecuciones impuestas en la vida cotidiana de la población judía de Ámsterdam.

Fuente: wikipedia.com

martes, 1 de septiembre de 2015

Marina Serrano




Marina Serrano (Quequén/Olivos, pcia. de Buenos Aires), Segunda fundación, Cabiria, Buenos Aires, 2015.









I

Bulgaria es una historia.

      Delgada y morena juega con piedras
      eleva en oración restos de loza: todo lo que se quiebra
     –y es vida– corre a las manos brutales, ásperas, escondidas
en lo profundo
de Bulgaria

     se recoge el pelo
deja la nuca al viento en un lugar cualquiera
que nada representa
sino Bulgaria,

eso le viene a la cabeza,
Bulgaria
con piedras en las manos.








II

Yo, para tener una vida –dijo
la mujer que deja restos calcáreos en su derrota,
gotosa falange
lloradora de piedras–
para tener una vida
voy a esperar,
–brutal y morena, oscurecida bajo los talones–
los mismos acantilados
pueden echar soga entre las cosas.

Bulgaria,
de algún modo, siempre es esperanza. 









VI

Si llueve, y ella dijo que sucede a menudo
en Bulgaria, llueven flores amarillas,
no mentiría acerca de algo tan importante:
–la espora de mi primordio
fue una flor
que llovió en Bulgaria.

Las otras lluvias
de los otros mundos
perecen envidiar:
recostadas, alcantarillas mediocres y caminos,
suben por los techos para florecer, con su raíz
de piel.

Hay tormenta, el día es casi una tarde, y salgo a la calle:
llueve un mar de flores amarillas.









XIII

No hay paisajes lógicos en Bulgaria,
no hay lógica en ningún lugar
sino un absoluto parecido.

Sentir, aunque crea
pensar:
                Nadie conoce a nadie –hasta que amanece
                no hay imágenes en la ventana, y Bulgaria
                puede ser
                un hermoso camastro– y nuestros hijos
                hijos de la piedra,

porque no hay
más que piedras
en Bulgaria,
recuerdo de heladas y cardos azules
con flores
que nadie ama.  









XIV

¿Es posible la desilusión?
Ya te lo dije: no hay más que piedras en Bulgaria.



jueves, 27 de agosto de 2015

Materia encendida

cschilling's picture









Por Carlos Schilling



La voz del interior

Después del hermosísimo Los que fueron, publicado en 2013, en el que Cecilia Romana cavaba en su veta autobiográfica y exponía, como en un museo sentimental, personajes y episodios extraídos de su vida, ahora, en Poemas concretos, reconstruye –en prosa y en verso– momentos de otras vidas, las de los artistas concretos argentinos que surgieron en las décadas de 1940-1950 (Iommi, Lozza, Prati, Maldonado, Del Prete, Crenovich, entre muchos otros).
Si bien en una nota final Romana aclara que “todos los nombres propios que se anotan en este libro fueron utilizados ficcionalmente”, nada impide que los textos sean leídos como una especie de crónica de la mentalidad de una generación de artistas –hombres y mujeres–, a los que se les rinde el extraño tributo de presentarlos, si no como fueron, al menos como pudieron ser, tanto en sus relaciones mutuas como en sus vidas cotidianas y en la voz interior de sus propias conciencias.
Intercalada y a la vez conectada con esa serie mayor, hay una serie menor, dedicada a las peripecias futbolísticas del club All Boys, cuya camiseta blanca (con vivos negros) bien podría ser la obra de algunos de los artistas mencionados (“En ese lugar, a la vista de todo el mundo, quedaría bien el cuadro grande, de fondo blanco y líneas negras que se cruzan (…) La luz no importa: es imposible pasar y no verlo. Además, con los colores del club, difícil que se resistan a colgarlo”. 
Más allá de algún que otro destello lírico, lo que se impone en Poemas concretos es el estilo narrativo y el tono confidencial de las cartas o los diálogos más o menos íntimos. Romana pasa con absoluta naturalidad de asuntos banales a temas significativos, como en el precioso “Prati a Maldonado”, en el que Lidy Prati evalúa lo vivido junto al reconocido artista y teórico argentino y dice, en la última estrofa: “Estoy conforme con el trato. Pudo haber sido más/ injusto. Del resto se encargará el paso del tiempo:/ quién sabe haga de nosotros una vitrina con varios estantes,/ unos arriba, otros abajo, donde tus cosas/ estén mejor dispuestas que las mías y llamen más la atención”. 
Pequeñas escenas, retratos verbales a mano alzada, reflexiones fugaces, brevísimas anotaciones sobre el mercado del arte, comentarios levemente irónicos, amistades, amores, decepciones, la conciencia del fracaso artístico, todo parece dicho de pasada en este libro. Sin embargo, texto tras texto (ya que algunos ni siquiera tienen la ambición de ser poemas) se va sedimentado algo así como una materia combustible que, apenas encendida, basta para iluminar de sentido al que se acerca a estas páginas.

Poemas concretos

Cecilia Romana
Ediciones Cabiria
Buenos Aires, 2015

miércoles, 26 de agosto de 2015

Los autonautas de la cosmopista

 
 Un día como hoy pero de 1914 nacía Julio Cortazar, uno de los autores más innovadores y originales de su tiempo.


Compartimos un fragmento del libro La república posible. 30 lecturas de 30 libros en democracia de Cabiria Ediciones, en el que Ezequiel Alemian escribe sobre el famoso libro de Cortazar y Dunlop, Los autonautas de la cosmopista.


    


"Dunlop y Cortázar escriben un libro sobre lo que están haciendo; un libro sobre el libro que están escribiendo. El prolegómeno programático funciona como una suerte de afinación que hace coincidir el referente con la ausencia de referente. Esa coincidencia solo se da en la acción pura. Al ir reduciendo, limando la especificidad, a lo que tienden es a la generalidad. Lo más general es lo más expandido. La acción pura podría pensarse como la acción sin mediaciones. Ya no es escritura sobre algo, ya no es escritura, ya no es hacer." (La república posible. 30 lecturas de 30 libros en democracia, Cabiria Ediciones, pág 40)




Ezequiel Alemian nació en Buenos Aires en 1968. Publicó libros de poesía (Me gustaría ser un animal, 2003; Poemas pobres, 2011) y textos de clasificación imprecisa (Rayar, 2000; Diario del Mundial de Alemania, 2008; El tratado contra el método de Paul Feyerabend, 2010). Actualmente, escribe para los principales medios gráficos del país.